Maurizio de Giovanni: un’immersione nel noir tra Napoli e i suoi misteri attraverso libri e serie

In breve

• Maurizio de Giovanni ha costruito un universo di libri e serie dove il noir incontra la memoria, la giustizia e le ferite private.
• Napoli non è una cartolina né un fondale: è una presenza che condiziona indagini, rapporti familiari, ambizioni e paure.
• Dal commissario Ricciardi ai Bastardi di Pizzofalcone, da Mina Settembre a Sara Morozzi, ogni ciclo propone un modo diverso di guardare il delitto e chi gli resta accanto.
• Il nuovo filone iniziato con L’orologiaio di Brest e proseguito con Il tempo dell’orologiaio allarga lo sguardo alla storia italiana e ai suoi misteri irrisolti.
• Le trasposizioni televisive hanno reso popolari i personaggi, ma i romanzi conservano una profondità emotiva e corale che merita di essere letta senza fretta.

Maurizio de Giovanni e Napoli: il noir che ascolta la città

Nei libri di Maurizio de Giovanni, Napoli non entra in scena con la sola funzione di affascinare. Non serve a decorare un’indagine con il mare, i vicoli o una battuta in dialetto. La città pesa sulle scelte dei personaggi, custodisce rancori antichi, mette vicini chi avrebbe voluto restare lontano. È una Napoli rumorosa e silenziosa insieme: può avere il respiro del porto, l’afa di luglio, il gelo che arriva dal mare, ma anche il silenzio di un appartamento dove qualcuno non torna.

Questa è probabilmente la ragione per cui il suo giallo funziona anche per chi di solito non legge soltanto narrativa investigativa. Il caso da risolvere c’è, spesso con una costruzione precisa e una pista che cambia prospettiva. Eppure, l’attenzione vera va alle persone: alla vittima prima ancora che al colpevole, a chi ha guardato senza capire, a chi ha mentito per amore, paura o convenienza. Il crimine non è mai un semplice congegno narrativo.

Nato a Napoli nel 1958, de Giovanni è arrivato alla narrativa in età adulta, dopo un lungo lavoro in banca. La svolta risale al 2005, con la partecipazione a un concorso per giallisti organizzato al Caffè Gambrinus. Da quel passaggio nasce il racconto I vivi e i morti, nucleo iniziale del personaggio del commissario Ricciardi e poi del romanzo pubblicato nel 2006 come Le lacrime del pagliaccio. È una storia che vale la pena ricordare perché restituisce un’idea concreta di scrittura: non un’apparizione improvvisa, ma un talento affinato dall’osservazione delle persone.

Chi ha lavorato in libreria sa quanto spesso una lettrice chieda “un noir italiano, però non troppo freddo”. Ecco, de Giovanni è una risposta sensata a quella richiesta. Non elimina l’oscurità: parla di violenza domestica, emarginazione, potere, criminalità organizzata, lutto e solitudine. Ma evita il compiacimento. L’orrore non diventa spettacolo, perché ogni ferita lascia conseguenze nei rapporti e nella memoria.

Il suo modo di raccontare Napoli parte dalle contraddizioni. C’è la città elegante dei palazzi sul lungomare e quella dei Quartieri Spagnoli; quella borghese delle professioni e quella che sopravvive ai margini; la Napoli del regime fascista nella serie di Ricciardi e quella contemporanea, in cui le istituzioni spesso arrivano tardi. Non si tratta di un ritratto sociologico neutro. È un teatro umano, con una forte impronta emotiva, che può piacere molto oppure sembrare talvolta troppo carico di sentimento.

Il limite, se lo si vuole chiamare così, sta proprio qui: chi cerca una prosa asciutta, quasi geometrica, o un poliziesco dominato soltanto dalla procedura potrebbe avvertire una certa insistenza sulle passioni. De Giovanni torna spesso su amori trattenuti, genitori e figli, colpe che attraversano gli anni. Ma è anche la sua firma: nel suo mondo l’investigazione serve a portare alla luce ciò che i personaggi non riescono a dire.

Questa impronta ha reso l’autore una presenza centrale fra i migliori noir italiani da leggere, soprattutto per chi desidera storie popolari nel senso migliore del termine: accessibili, dense di personaggi e capaci di non trattare il lettore con superficialità. De Giovanni non chiede di conoscere Napoli per entrare nei romanzi; chiede piuttosto di accettare che una città possa avere una memoria lunga quanto quella di una famiglia.

Il punto decisivo è questo: nei suoi misteri la domanda non è soltanto “chi ha commesso il delitto?”, ma “quale dolore ha reso possibile quel gesto?”.

Il commissario Ricciardi: i libri della serie storica tra dolore e investigazione

La serie del commissario Ricciardi è il punto da cui iniziare se cerchi il lato più malinconico e storico di Maurizio de Giovanni. Luigi Alfredo Ricciardi lavora nella Napoli degli anni Trenta, sotto il fascismo, e porta con sé un dono che è soprattutto una condanna: percepisce l’ultima emozione dei morti e ne ascolta le ultime parole. Non è un espediente fantastico usato per risolvere facilmente i casi. Al contrario, lo rende più solo, più vulnerabile e spesso incapace di vivere con leggerezza.

Il senso del dolore – L’inverno del commissario Ricciardi, ristampato da Einaudi Stile Libero nel 2012 dopo la prima pubblicazione con un altro titolo, è un ingresso molto efficace nella serie. L’omicidio di un celebre tenore trascina il lettore nel mondo del teatro, dell’ego e delle passioni possedute come proprietà. L’indagine è solida, ma ciò che resta è il contrasto fra il fragore del palcoscenico e la sofferenza privata di chi sta dietro le quinte.

Da lì la struttura delle stagioni diventa una mappa emotiva. In La condanna del sangue, ambientato in primavera, una cartomante e usuraia incarna il potere di manipolare speranze altrui. In Il posto di ognuno, l’estate soffocante non è una cornice pittoresca: amplifica la gelosia, l’insonnia, la febbre dei desideri. Il giorno dei morti sposta lo sguardo verso le vite dimenticate, a partire dalla morte di un bambino che sembra non appartenere a nessuno.

Il ciclo non va letto soltanto come una sequenza di casi. Ricciardi cambia lentamente, e attorno a lui crescono figure fondamentali come il brigadiere Raffaele Maione, uomo concreto, padre ferito e collega di rara lealtà. A muovere l’equilibrio del commissario ci sono anche Enrica Colombo e Livia Vezzi: non semplici interessi sentimentali, ma due possibilità opposte di affrontare la distanza emotiva del protagonista.

Nei romanzi successivi l’autore allarga la posta in gioco. Per mano mia porta nel Natale del 1931 la violenza nascosta dietro la retorica di ordine imposta dal regime. Vipera entra nella casa di tolleranza Paradiso e parla di ipocrisia sociale senza fare della vittima un simbolo astratto. Rondini d’inverno, con un delitto consumato sul palco di un teatro, mostra quanto possa essere pericoloso fidarsi di una scena già pronta.

Il peso della Storia si fa ancora più evidente in Caminito, ambientato nel 1939, e in Soledad, dove l’ultimo Natale di pace è già avvolto dalla minaccia della guerra. Volver, collocato nel 1940, costringe Ricciardi a fare i conti con le leggi razziali, il pericolo che riguarda la sua famiglia e le conseguenze di un Paese entrato nel conflitto. Qui il romanzo storico non è mai lezione scolastica: è una pressione continua sulle vite quotidiane.

Questa serie è adatta a chi ama un noir d’atmosfera, il romanzo storico e i protagonisti che non trovano risposte facili. È meno indicata se desideri un ritmo esclusivamente rapido: de Giovanni si ferma spesso nei gesti minimi, nei pensieri e nella città osservata da una finestra. Non è tempo perso, ma una scelta di voce. Ricciardi indaga perché deve farlo; il lettore resta perché sente quanto gli costa.

Leggere Ricciardi significa accettare un’investigazione in cui la soluzione del caso non cancella mai il dolore che l’ha generato.

I Bastardi di Pizzofalcone: la serie contemporanea dove la squadra conta più dell’eroe

Se Ricciardi è l’uomo solo davanti ai morti, i Bastardi di Pizzofalcone sono il contrario: un gruppo di investigatori imperfetti che tenta di diventare squadra. La serie contemporanea comincia davvero con Il metodo del coccodrillo, pubblicato nel 2012, dove appare Giuseppe Lojacono. È un ispettore siciliano trasferito a Napoli dopo accuse pesanti che gli hanno fatto perdere reputazione, famiglia e serenità. Non arriva da vincente; arriva con addosso il sospetto.

Il romanzo mette in moto una caccia a un assassino che colpisce ragazzi legati a famiglie apparentemente rispettabili. Il cosiddetto Coccodrillo ha un metodo, attende e osserva, ma il cuore del libro è Lojacono: un poliziotto che continua a cercare la verità anche se l’istituzione che rappresenta non sembra fidarsi di lui. Laura Piras, magistrata diretta e ostinata, è una presenza decisiva perché non lo salva: lo costringe a tornare in gioco.

Con I Bastardi di Pizzofalcone, del 2013, de Giovanni porta Lojacono in un commissariato ricostruito con agenti considerati scomodi, problematici o sacrificabili. Il nome “Bastardi” nasce dall’etichetta sprezzante che gli altri appiccicano alla squadra. Eppure proprio quella marginalità diventa una forza. Chi è stato giudicato troppo in fretta sa riconoscere i silenzi e le crepe nelle versioni ufficiali.

Il riferimento dichiarato alla tradizione dell’87º Distretto di Ed McBain si sente nell’idea di un ensemble. Aragona, Romano, Di Nardo, Pisanelli, Palma e gli altri non sono comparse funzionali. Hanno conflitti, inclinazioni comiche, stanchezze, amori malgestiti. Per questo la serie può conquistare anche chi guarda con diffidenza ai procedural: l’indagine non cancella mai le vite di chi la conduce.

Ogni titolo lavora su un elemento quotidiano trasformandolo in minaccia. Buio affronta il rapimento di un bambino e il senso di smarrimento che invade il gruppo. Gelo porta una pressione interna ed esterna sulla squadra, mentre Cuccioli mette al centro neonati abbandonati, domestiche sfruttate e animali scomparsi: i più fragili diventano il punto da cui leggere una città diseguale. In Pane, la rivalità tra apparati investigativi mostra come la ricerca della giustizia possa trasformarsi in competizione.

Vale la pena soffermarsi su Vuoto, perché è uno dei romanzi che chiarisce la sensibilità dell’autore. La sparizione di una professoressa viene liquidata dal marito come un allontanamento volontario. Ma il commissariato avverte un’incoerenza, un’assenza che non torna. Non è un’idea nuova nel giallo, ma de Giovanni la tratta con attenzione: certe persone scompaiono davvero prima di sparire, perché chi le circonda smette di ascoltarle.

La serie prosegue con Nozze, Fiori, Angeli e Pioggia, pubblicato nel 2024. Quest’ultimo ruota attorno all’uccisione di un celebre avvocato penalista, un uomo abituato a dominare il linguaggio e i cavilli. La pioggia insistente non è soltanto atmosfera: rende Napoli opaca, rallenta gli spostamenti, chiude gli orizzonti. È una scelta semplice ma efficace per raccontare una squadra che deve orientarsi quando ogni pista sembra bagnata via.

A metà marzo 2026 arriva Figli per i Bastardi di Pizzofalcone. L’investimento mortale del medico patologo Francesco Cascetta, in via Egiziaca e nel cuore della notte, non appare come un incidente. Mancano testimoni e telecamere utili, ma proprio l’assenza di prove immediate fa intuire un disegno. Il titolo promette un tema caro allo scrittore: essere figli, averli, temere di trasmettere loro le proprie colpe.

Questa è la serie giusta se ami i romanzi corali e vuoi entrare in un commissariato che somiglia più a una famiglia litigiosa che a una macchina perfetta. Se invece cerchi un protagonista unico, enigmatico e quasi mitico, Ricciardi resta una porta d’ingresso più naturale. I Bastardi chiedono costanza, perché i rapporti fra i personaggi acquistano peso volume dopo volume.

La loro forza non è l’infallibilità: è il tentativo ostinato di fare bene il proprio lavoro anche quando il sistema preferirebbe vederli fallire.

Mina Settembre e Sara Morozzi: le donne di Maurizio de Giovanni tra cura, segreti e misteri

Nelle serie di Mina Settembre e Sara Morozzi, Maurizio de Giovanni cambia ritmo e punto di osservazione. Napoli resta centrale, ma il rapporto con il mistero si sposta. Mina è un’assistente sociale nei Quartieri Spagnoli, una donna che entra nelle case, ascolta storie di fragilità e prova a intervenire dove le istituzioni lasciano vuoti. Sara, invece, è un’ex agente dei Servizi: discreta, allenata a leggere labbra, sguardi e movimenti del corpo, abituata a esistere ai margini.

Dodici rose a Settembre, pubblicato da Sellerio nel 2019, presenta Mina con una voce più brillante rispetto al tono di Ricciardi. Non significa che sia una serie leggera in senso evasivo. Mina affronta povertà, abbandono, soprusi e violenza, ma possiede un’ironia ruvida che le impedisce di diventare una figura angelicata. Ha una madre difficile, un ex marito magistrato, Claudio De Carolis, e un rapporto complicato con il proprio corpo e con le aspettative degli altri.

Nel primo romanzo compare un assassino che lascia rose rosse accanto alle vittime. Il dispositivo del serial killer è noto, ma qui serve soprattutto a mettere Mina di fronte a una domanda: come si protegge chi è abituato a proteggere tutti? Nei libri successivi, Troppo freddo per Settembre e Una Sirena a Settembre, la dimensione sociale diventa ancora più evidente. Un anziano professore dimenticato in una soffitta, un bambino fra i rifiuti, un’anziana vittima di scippo: casi diversi che chiedono al lettore di non voltarsi dall’altra parte.

Mina è consigliabile a chi vuole un giallo con una protagonista energica, sentimenti espliciti e una forte attenzione alla comunità. È meno indicata se cerchi il buio compatto del noir più pessimista. Qui la criminalità esiste, fa danni concreti, ma c’è anche un’idea tenace di solidarietà. Le persone possono deludere, però qualcuno bussa ancora alla porta.

Sara Morozzi, protagonista di Sara al tramonto, è costruita su un registro opposto. È la “donna invisibile”, una professionista in pensione che ha passato la vita a osservare senza essere vista. Il suo talento nel decifrare gli altri potrebbe sembrare quasi sovrumano, ma de Giovanni lo lega alla perdita: Sara ha pagato la propria carriera con affetti spezzati e una solitudine che non si risolve con una nuova indagine.

In Le parole di Sara e Una lettera per Sara, il passato dei Servizi torna a reclamare spazio. Teresa Pandolfi, amica, rivale e alter ego della protagonista, dà alla serie una tensione particolare: fra le due non c’è mai una fiducia semplice, perché entrambe conoscono i costi della lealtà. Gli occhi di Sara aggiunge un ritorno alla Napoli del 1990, mentre Un volo per Sara intreccia un disastro aereo a segreti che risalgono agli anni di Tangentopoli.

Nei titoli più recenti, Sorelle e Il pappagallo muto, pubblicato nel 2025, Sara affronta minacce che richiedono ancora il suo metodo antico: ascoltare persone, cogliere dettagli, diffidare delle versioni troppo ordinate. È una serie più nervosa e politica, nella quale l’investigazione incontra apparati di potere, ricatti e memorie opache. I temi sensibili includono lutti familiari, rapimenti e malattie: sono trattati con partecipazione, ma possono risultare emotivamente intensi.

Le serie televisive hanno dato volto e popolarità a Mina e Sara, così come è avvenuto per Ricciardi e Pizzofalcone. La TV, inevitabilmente, rende alcune linee narrative più immediate e semplifica la coralità. I libri offrono invece più spazio alle esitazioni, ai pensieri e a quelle frasi lasciate a metà che de Giovanni usa per far sentire un rapporto in crisi. Per un confronto fra pagina e schermo, può essere utile leggere anche come funzionano gli adattamenti dai libri alle serie TV: cambiano i generi, ma il problema resta lo stesso, cioè cosa si perde e cosa si guadagna nel passaggio di linguaggio.

Mina agisce perché non sopporta l’ingiustizia visibile; Sara indaga perché sa quanto può essere letale ciò che resta nascosto.

Il tempo dell’orologiaio e gli altri libri: un noir italiano che guarda alla storia

La produzione di Maurizio de Giovanni non si esaurisce nelle serie più note. Anzi, proprio fuori dai cicli consolidati si vede quanto l’autore ami spostare i confini del proprio territorio narrativo. Può passare dal romanzo familiare al teatro, dal racconto sportivo al noir politico, mantenendo un’attenzione costante per chi vive una frattura: una perdita, un tradimento, una colpa taciuta per troppo tempo.

Il resto della settimana, pubblicato da Rizzoli nel 2015, usa il calcio e un bar come luoghi di incontro. Il bar di Peppe è uno spazio quotidiano, fatto di rituali, clienti e conversazioni che sembrano minime. Ma proprio in quell’angolo di città affiorano desideri, rivalità e nostalgie. È un buon titolo per chi conosce de Giovanni attraverso i commissari e vuole incontrarne il lato più corale e affettuoso.

Il concerto dei destini fragili, uscito per Solferino nel 2020, intreccia le traiettorie di un giovane medico, un avvocato e una donna migrante che lavora come domestica. Qui il delitto non occupa necessariamente il centro della scena. Conta piuttosto la possibilità che un gesto minuscolo modifichi vite lontane fra loro. Il romanzo è adatto a chi cerca un autore interessato all’introspezione più che alla serratura dell’enigma.

Con L’equazione del cuore, Mondadori 2022, de Giovanni affronta il lutto attraverso Massimo, professore di matematica in pensione. L’uomo vive su un’isola del golfo e trova nei numeri un linguaggio per affrontare ciò che non sa dire. Quando un incidente travolge sua figlia e suo genero, lasciando il nipote in condizioni gravissime, la precisione matematica si scontra con l’imprevedibilità del dolore. È un romanzo che chiede disponibilità emotiva: non è il libro da prendere se cerchi un’indagine, ma può parlare a chi ha apprezzato la parte più umana delle sue serie.

Il 2025 segna due direzioni interessanti. Da una parte L’antico amore, un romanzo pubblicato da Mondadori in cui la poesia latina e l’amore ossessivo dialogano con esistenze contemporanee. Dall’altra L’orologiaio di Brest, primo titolo con Feltrinelli e avvio di una nuova serie. Qui la materia diventa apertamente storica e politica: la giornalista Vera Coen e il professore Andrea Malchiodi scoprono legami con un fatto di sangue risalente a quarant’anni prima, nelle zone d’ombra della lotta armata e della cosiddetta notte della Repubblica.

Il tempo dell’orologiaio, arrivato nella primavera 2026, prosegue quel percorso. Carlo Malavasi, noto in passato come Sergio, è un ex militante della lotta armata rimasto latitante per oltre quattro decenni. È un uomo legato agli esplosivi e ai meccanismi capaci di interrompere una vita in un istante. Andrea scopre che il padre creduto morto è vivo e porta con sé un passato criminale; Vera cerca la verità sull’attentato che ha ucciso suo padre nel 1984. Quando lei scompare, la ricerca diventa una corsa attraverso vecchie alleanze, tradimenti e centri di potere difficili da nominare.

Questo nuovo filone non usa gli anni Ottanta come semplice arredamento nostalgico. Li mette sotto processo, mostrando quanto certi eventi continuino a produrre effetti sulle generazioni successive. Il titolo è adatto a chi apprezza noir politici, romanzi di memoria e personaggi costretti a rivedere l’immagine dei propri genitori. Non è invece il punto migliore da cui iniziare per chi vuole la Napoli più riconoscibile delle serie televisive: qui il respiro è più nazionale, europeo e storico.

Accanto ai romanzi, resta importante il lavoro teatrale. De Giovanni ha adattato testi come Qualcuno volò sul nido del cuculo e American Buffalo, oltre a firmare opere originali fra cui Il silenzio grande, diventato anche film per la regia di Alessandro Gassmann. Il volume Tutto il teatro, uscito nel 2022, raccoglie nove testi e mostra una qualità essenziale della sua scrittura: la capacità di far parlare i personaggi in modo netto, senza bisogno di spiegare ogni emozione.

La sua carriera ha ottenuto riconoscimenti importanti, dal Premio Scerbanenco nel 2012 alla laurea honoris causa in Filologia moderna assegnata dall’Università Federico II di Napoli nel 2021. Questi dati contano fino a un certo punto: non rendono automaticamente un autore adatto a tutti. Però confermano la continuità di un lavoro che ha saputo muoversi fra romanzo popolare, teatro, televisione e impegno culturale, compreso il laboratorio di scrittura con i ragazzi dell’Istituto Penale Minorile di Nisida.

Il nuovo orologiaio mostra che per de Giovanni il passato non è mai chiuso: continua a ticchettare nelle famiglie, nella politica e nei misteri che qualcuno vorrebbe lasciare sepolti.

Da quali libri di Maurizio de Giovanni iniziare e quale serie scegliere

Scegliere da quale libro iniziare può sembrare complicato, perché Maurizio de Giovanni ha creato protagonisti molto diversi. La buona notizia è che non occorre affrontare tutta la bibliografia in ordine cronologico. Conviene partire dal tipo di lettura che desideri davvero, senza lasciarsi guidare soltanto dalla serie televisiva vista la domenica sera o dalla copertina più recente sullo scaffale.

Se cerchi una città storica, atmosfere sospese e un investigatore segnato da una capacità impossibile da vivere con serenità, la scelta naturale è Il senso del dolore. È il primo passo nella serie di Ricciardi e contiene già gli elementi che torneranno: il rapporto fra morte e ascolto, l’ombra del fascismo, il teatro, l’amore che non riesce a trovare voce. Non è un romanzo leggero, ma è il più adatto per capire il tono originario dell’autore.

Se preferisci una squadra contemporanea, dialoghi più rapidi e casi legati a problemi sociali attuali, scegli Il metodo del coccodrillo e prosegui con I Bastardi di Pizzofalcone. Il primo presenta Lojacono; il secondo fa entrare nel commissariato e avvia pienamente la dinamica corale. Saltare direttamente a un volume molto avanzato è possibile sul piano dell’indagine, ma riduce il piacere di vedere personaggi diffidenti imparare lentamente a fidarsi.

Per chi desidera una protagonista energica, una Napoli quotidiana e una lettura che alterni inquietudine e calore umano, Dodici rose a Settembre è la porta giusta. Mina Settembre non è una detective tradizionale, e proprio per questo può conquistare chi si è stancato delle solite figure investigative. Il suo sguardo nasce dal lavoro di cura, dall’abitudine a prendere sul serio chi viene ignorato.

Se invece ami gli intrighi dei Servizi, le figure femminili più trattenute e i romanzi in cui ogni conversazione può nascondere un secondo significato, comincia da Sara al tramonto. Sara Morozzi richiede forse un po’ più di attenzione rispetto a Mina, perché porta un passato complesso e una lingua più ellittica. Ma sa offrire una tensione particolare: quella di chi osserva tutti e teme di essere osservata.

Infine, se hai voglia di un noir legato ai nodi della storia italiana recente, L’orologiaio di Brest è il titolo da prendere in mano prima di Il tempo dell’orologiaio. I due romanzi sono strettamente collegati. Partire dal secondo significherebbe perdere il peso delle rivelazioni su Andrea Malchiodi, Vera Coen e Carlo Malavasi, oltre al lento emergere della rete di eventi che li unisce.

1. Per il noir storico: Il senso del dolore.
2. Per il police procedural corale: Il metodo del coccodrillo, poi I Bastardi di Pizzofalcone.
3. Per una protagonista sociale e diretta: Dodici rose a Settembre.
4. Per segreti, memoria e intelligence: Sara al tramonto.
5. Per la storia politica e gli anni di piombo: L’orologiaio di Brest.

Un avvertimento utile: molte storie di de Giovanni trattano omicidi, lutti, abusi di potere, infanzia vulnerabile e discriminazione. Non lo fanno con cinismo, ma non sono temi leggeri. Se attraversi un periodo in cui desideri una lettura più rassicurante, Mina Settembre può essere una scelta più equilibrata rispetto a Ricciardi o Sara, pur senza rinunciare al giallo.

Chi arriva dalla televisione troverà nei romanzi un passo diverso. Le serie TV hanno contribuito a rendere questi personaggi familiari, grazie a interpretazioni forti e a una Napoli visivamente potente. Nei libri, però, il tempo si allarga: un gesto resta sospeso, una frase pesa più a lungo, un personaggio secondario può aprire una prospettiva inattesa. È spesso lì che de Giovanni convince di più, lontano dal colpo di scena obbligatorio.

Per ampliare il percorso nel panorama nazionale, può essere interessante accostarlo anche a Gianrico Carofiglio e ai suoi bestseller: due autori diversi per tono e geografia narrativa, ma entrambi attenti al rapporto fra giustizia, coscienza e linguaggio. Il confronto aiuta a capire quanto il noir italiano possa parlare di tribunali, quartieri, famiglie e responsabilità senza diventare una formula ripetuta.

Il libro migliore da cui cominciare non è il più famoso: è quello che corrisponde al tipo di ombra, di città e di personaggio che hai voglia di incontrare adesso.

In quale ordine leggere i libri del commissario Ricciardi?

È consigliabile iniziare da Il senso del dolore e proseguire secondo l’ordine di pubblicazione. La crescita personale di Ricciardi, il legame con Maione e le vicende di Enrica e Livia acquistano significato leggendo la serie in sequenza.

I Bastardi di Pizzofalcone e Il metodo del coccodrillo appartengono alla stessa serie?

Il metodo del coccodrillo introduce Giuseppe Lojacono e rappresenta il passaggio ideale prima di I Bastardi di Pizzofalcone, dove prende forma il commissariato corale. Per seguire bene Lojacono, è preferibile leggerli in questo ordine.

Quale serie di Maurizio de Giovanni è più adatta a chi non legge spesso noir?

Mina Settembre è spesso l’ingresso più accessibile, perché unisce mistero, vita quotidiana e una protagonista molto immediata. Chi ama invece l’ambientazione storica può scegliere Ricciardi, tenendo conto di un tono più malinconico.

Il tempo dell’orologiaio può essere letto senza L’orologiaio di Brest?

Può essere compreso come romanzo autonomo, ma leggere prima L’orologiaio di Brest permette di capire meglio la storia di Vera Coen, Andrea Malchiodi e Carlo Malavasi, oltre alle origini del mistero politico al centro della nuova serie.